Wrestler's Court: Kollision, um in die reiche Samstagabend-Geschichte des Wrestlings einzusteigen

Aug 06, 2023

Gepostet von Jonathan Schwartz | 2. Juni 2023

Am Samstag, den 17. Juni, wird AEW die erste Folge seiner neuen Show ausstrahlen: Collision. Die Show wird live auf TNT ausgestrahlt und ist neben Dynamite und Rampage ein Termin für eingefleischte Wrestling-Fans.

Details sind noch unklar, aber es sieht so aus, als ob Collision als vollwertige AEW-Sendung positioniert wird, während Rampage offiziell zu einer Entwicklungsshow wie WWE's NXT herabgestuft wird (manche würden vielleicht sagen, dass dies schon seit langem der Fall ist, aber Klarheit ist eine gute Sache). ). Es sieht auch so aus, als würde die Netzwerkplattform von Collision das Ende der bereits abgesagten YouTube-Shows Dark und Elevation von AEW bedeuten.

Ich bin für mehr Wrestling im Fernsehen, aber denken wir einmal über die Realität eines Samstags um 20 Uhr in einem Streaming-Universum nach. Im Jahr 2021 meldete Nielsen insgesamt 8 Millionen US-Zuschauer für das ausgestrahlte Fernsehen an einem Samstagabend. Vergessen Sie Kabelsender wie TNT oder TBS, diese Nummer erfasst die vier großen Sender ABC, CBS, NBC und FOX. Bedenken Sie, dass diese Zahl auch die Zuschauerzahl auf dem Höhepunkt der COVID-19-Pandemie widerspiegelte, als viele von uns am Wochenende kaum etwas anderes zu tun hatten, als fernzusehen. In den USA ist der Samstag heute der Abend der Woche mit den niedrigsten Einschaltquoten und der Samstagabend wird von den Programmierern als „Friedhofsplatz“ betrachtet, was bedeutet, dass im Vergleich zu anderen Wochentagen und Tageszeiten weniger Menschen fernsehen.

Dies war nicht immer der Fall. Früher waren Samstagabende für Rundfunkveranstalter ein großes Geschäft. Shows wie „Gunsmoke“, „All in the Family“, die Bob Newhart Show, „Facts of Life“ und „The Golden Girls“ lockten alle ein Dutzend Millionen Zuschauer an. Dies setzte sich in den 1990er Jahren mit Shows wie Walker, Texas Ranger, America's Most Wanted und COPS fort.

Aber dann passierte etwas Komisches; Unabhängig davon, ob das Publikum abschaltete oder die Sender angesichts billigerer Alternativen zum Erstprogramm das Interesse verloren, strahlten US-Sender seit fast 40 Jahren regelmäßig Filme, Wiederholungen, abgebrannte, abgesetzte Serien und Infomercials aus. Der letzte Netzwerkausbruch ereignete sich im Jahr 2001, als NBCs XFL-Lauf scheiterte.

Aus Sicht von TNT steht relativ wenig auf dem Spiel, aber aus Sicht von AEW ist die Chance groß. Der Samstagabend-Spot von Collision gibt AEW die Chance, seine Marke vor einem kleineren Publikum, aber einem mit wohl weniger Erstprogrammkonkurrenz weiter auszubauen. Die Art und Weise, wie Streaming-Dienste wie Netflix und Disney+ die Zahl der Fernsehzuschauer im Netzwerk dezimiert haben, überlasse ich den echten Medienautoren.

Ich stelle mir vor, dass es auch ein Zeitfenster ist, das außerhalb der üblichen, wichtigen und überaus wichtigen Zielgruppe der 18- bis 35-jährigen Männer liegt, die das Wrestling seit den Monday Night Wars verfolgt. Ich vermute, dass 20:00 Uhr an einem Samstag mehr Kinder anlocken wird (ältere Kinder, aber immer noch Kinder), die Billy Red Lyons noch nie sagen gehört haben: „Verpassen Sie es nicht!“ oder Dusty Rhodes beklagt George Souths Versäumnis, nach einem „Clubberin“ das „Gehaltsfenster“ zu erreichen. Ein Samstagabend-Slot könnte diesen Kindern die Möglichkeit geben, ihre eigenen Erinnerungen zu schaffen und in die Charaktere, Handlungsstränge und Spiele zu investieren, die ihnen dabei helfen, Fans zu werden.

Der Sendeplatz könnte auch ältere Zuschauer ansprechen, die abgeschaltet haben, als Vince McMahon seine landesweite Expansion vornahm und lokale Wrestling-Shows aus dem Äther verbreitete, und sie mit dem eher an Seifenopern orientierten WWF-Produkt unzufrieden machten; oder der Ende der 1990er Jahre ging, als das Wrestling nervös wurde und den Sex und die Gewalt, die die Monday Night Wars auslösten, missbilligte. AEW hat auch eine Chance, diese verstorbenen Fans zurückzulocken. Wenn ich auf meine eigene Erfahrung zurückblicke, kann es sein, dass AEW im besten aller Welten beide Generationen gleichzeitig einfängt, Erinnerungen innerhalb der Familien schafft und eine neue Generation von Fans aufbaut, wenn AEW diesen neuen Slot klug nutzt.

Samstagabende sind seit langem ein großes Wrestling-Geschäft. Vor Pay-per-Views, Premium-Live-Events und allen möglichen Merchandise-Artikeln war TV-Wrestling ein Werbespot, der Menschen dazu anlocken sollte, die Kämpfe live zu sehen. Die Fernsehsender nutzten schnell die günstigen Programme, die Pro-Wrestling bot, und die Plattform wollte unbedingt Werbeaktionen anbieten, um die Fernsehzuschauer auf Plätze in der Arena zu befördern. Je nachdem, wo Sie leben und in welcher Zeit Sie aufgewachsen sind, haben Sie wahrscheinlich Ihre eigenen Erinnerungen an den Samstagabend-Wrestling.

WWWF-Sendungen waren seit den 1970er Jahren ein fester Bestandteil von iWWOR TV in New York und wurden am späten Samstagabend ausgestrahlt. Im Jahr 1975 erkannte der Medienmanager und zukünftige Chicago White Sox-Besitzer Eddie Einhorn den Erfolg der lokalen TV-Show des WWWF und schmiedete einen ehrgeizigen Plan für die erste nationale Pro-Wrestling-Firma. Einhorn häufte eine Million Dollar an und schloss sich mit Pedro Martinez als Wrestling-Insider zusammen. Er nannte sein Unternehmen International Wrestling Association (oder IWA) und bot seinem Talent lukrative Standardverträge an. Zu den IWA-Unterzeichnern gehörten Ernie Ladd, Ivan Koloff, Lou Thesz, Ox Baker und die Wild Samoans. Einhorn verpflichtete auch den amtierenden und verteidigenden WWWF-Tag-Team-Champion Victor Rivera – ein Schritt, der Rivera später vom Wrestling ausgeschlossen hatte. Der erste Champion der IWA wäre Mil Mascaras.

Einhorns legitimer Medienhintergrund ermöglichte es ihm, syndizierte TV-Verträge in den gesamten USA zu unterzeichnen und die IWA an eine Liste von Sportimmobilien zu binden, die Einhorn bereits besaß. Es war ein kluger Schachzug, der viele Sender dazu veranlasste, andere Wrestling-Unternehmen aus ihren Funkwellen zu streichen und sich stattdessen Einhorns nicht ganz so kleinem Paket zuzuwenden. Somit ersetzte die IWA das WWWF-Wrestling am Samstagabend in New York – dem Heimstadion der Föderation – über Nacht; verbannte WWWF-Sendungen an den spanischsprachigen Sender Telemundo.

Angelo Mosca wird bei Maple Leaf Wrestling von Billy Red Lyons interviewt, während Dewey Robertson zusieht. Mit freundlicher Genehmigung: Terry Dart, Slam Wrestling.

Aktionen wie diese vermochten es nicht, Einhorn bei anderen Veranstaltern beliebt zu machen. Nach Kartellklagen und Abwanderungen von Talenten aufgrund des wettbewerbswidrigen Charakters des Pro-Wrestlings schrumpfte die IWA von einer international syndizierten Marke zu einem kleinen, loyalen Verein. Im Jahr 1978 wurde das Geschäft eingestellt.

Der Urvater des TV-Wrestlings (oder des Mothership, wenn Sie so wollen) war WCW Saturday Night, das auf dem Sender ausgestrahlt wurde, der ab 1971 zu TBS wurde. Saturday Night begann mit dem Vorgänger von WCW, Georgia Championship Wrestling. Es war ein fester Bestandteil von Turners Sendern und Turner fühlte sich dem Genre in gewisser Weise treu, da der billige „Wrasslin“ regelmäßige Aufmerksamkeit auf seine neuen Sender lenkte, die sich in Schwierigkeiten befanden. Jüngere Fans (OK, nicht so jung. Die Show ging 2001 aus der Luft) erinnern sich vielleicht an Saturday Night als eine weniger relevante Show mit Midcardern in Squash-Matches gegen Verbesserungstalente, aber in den Tagen vor Monday Nitro war Saturday Night der richtige Ort wo Geschichten erzählt wurden, Titel wechselten und Fehden hochgejubelt wurden.

Zwei wichtige Punkte: WCW Saturday Night war von 18:05 bis 20:05 Uhr ein fester Bestandteil und zeichnete sich dadurch aus, dass es sich um einen kinderfreundlichen Sendeplatz handelte (besonders im Vergleich zum 20:00-Uhr-Sendeplatz von AEW) und weil TBS und Ted Turner charakteristisch aus dem Gleichgewicht geraten waren Die Planung nutzte er senderübergreifend, da er davon überzeugt war, dass die Staffelung seiner Sendezeiten die Wahrscheinlichkeit verringern würde, dass die Zuschauer den Sender wechseln.

WCWs moderne Version seines Saturday Night Wrestling-Programms feierte im April 1992 Premiere, seine Ursprünge liegen jedoch bereits 1971 bei Georgia Championship Wrestling und Jim Crockett Promotions. Aufgrund seiner Präsenz bei WTBS, als dieser Sender landesweit ging, war GCW der erste Sender NWA-Mitglied soll in den gesamten USA senden Dies verärgerte andere NWA-Mitglieder, was GCW zu besänftigen versuchte, indem es behauptete, es würde nur lokale Talente einsetzen. Die TV-Serie von GCW wurde von Gordon Solie moderiert und im Studio vor einem kleinen Live-Publikum aufgezeichnet. Die Show folgte einem mittlerweile bekannten TV-Wrestling-Muster: Kämpfe, Promos und Streitigkeiten zwischen den Darstellern. 1982 benannte sich Georgia Championship Wrestling auf Wunsch von Ted Turner in World Championship Wrestling um, was seinen Wunsch widerspiegelte, ein nationales Medienimperium aufzubauen.

Die Show sollte ein wesentlicher Bestandteil eines der größten Momente in der Geschichte der Wrestling-Nerds sein: 1984 kaufte WWF-Inhaber Vince McMahon eine Mehrheitsbeteiligung an Georgia Championship Wrestling und den dazugehörigen Sendeplatz bei WTBS (etwas, was Tony Khan beim Kauf von Ring of in Betracht gezogen haben könnte). Ehre, aber ich komme darauf zurück. Am 14. Juli waren die Zuschauer schockiert, als McMahon auf dem Bildschirm WWF-Spiele anbot. Diese Übertragung, die ohne Vorwarnung vor einem Publikum eingefleischter Southern-Wrestling-Fans stattfand, wurde als „Schwarzer Samstag“ bekannt. Die gesamte GCW-Werbung ging mit einem Fingerschnippen von McMahon über die Bühne.

Die Amtszeit des WWF in Georgien sollte sich als nur von kurzer Dauer erweisen. McMahon hatte Turner versprochen, dass er weiterhin Originalinhalte für seine neue Show produzieren würde, hielt diese aber nicht ein und strahlte stattdessen Ausschnitte von Spielen aus anderen syndizierten Sendungen des WWF zusammen mit gelegentlichen Squash-Spielen aus. Turner konterte McMahons Sendung, indem er Ole Anderson und Bill Watts einlud, ihre jeweiligen Sendungen zusätzlich zu McMahons auf seinem Netzwerk auszustrahlen, wo McMahon Exklusivität vorausgesetzt, diese aber nicht als Vertragsbedingung mit Turner hinzugefügt hatte. McMahon begann Geld zu verlieren und verkaufte schließlich 1985 sein Zeitfenster bei TBS an Jim Crockett Promotions. Crockett konsolidierte seine Promotion bei Anderson's (erfolgreich) und später bei Watts' (weniger erfolgreich).

Der Rest ist, wie man sagt, Geschichte.

WCW Saturday Night bietet eine Lektion für AEW, das mit Dynamite, Rampage und jetzt Collision fünf Stunden erstes Wrestling-TV im Netzwerk pro Woche produzieren wird. Nach einem dreistündigen Nitro und einem zweistündigen Thunder verblasste die Bedeutungslosigkeit des Intros von Saturday Night. Trotz eines aufgeblähten Kaders und einer Armee von Bookern hatte WCW einfach zu viel Zeit zu besetzen und zu wenig Ideen, wie man sie besetzen könnte. Der Autounfall-Charakter der Nitro- und Thunder-Plots veranlasste das WCW-Publikum dazu, eine ähnliche halsbrecherische Action auf allen Plattformen zu erwarten, die Stars wie Lightning Foot Jerry Flynn, Hardbody Harrison und Jim Powers einfach nicht bieten konnten.

Ich mache mir in dieser Hinsicht ein wenig Sorgen um AEW. AEW hat eine vernünftige Formel, wenn es um Dynamite geht. In Shows gibt es normalerweise ein oder zwei sehr gute Matches sowie ein oder zwei hervorragende Promos. Es gibt immer noch eine Menge Füllmaterial (obwohl dies für Leute wie mich behoben werden könnte, indem mehr oder längere Spiele ausgestrahlt werden, insbesondere wenn viele Talente für längere Zeit nicht im Fernsehen zu sehen sind). Ich hoffe, dass die Samstagsshow mehr Talenten Raum zum Atmen gibt, auch wenn Rampage bereits wie ein nachträglicher Einfall wirkt. Es präsentiert jede Menge großartiger Wrestler in oft gehetzten Kämpfen ohne nennenswerte Bedeutung. Ich weiß nicht, ob Tony Khan darüber nachdenkt, aber ich denke, er muss sein Schreib-/Booking-Team erweitern, damit die zusätzliche Zeit sinnvoll ist.

Jesse Ventura und Jim Ross in der ersten Folge von WCW Saturday Night. Mit freundlicher Genehmigung: WWE Network.

Ich denke, die größte kreative Herausforderung bei AEW ist die Mittelkarte. Es scheint, als hätten sie noch nicht ganz herausgefunden, wie sie Talente überzeugend fördern oder in dieser Mischung halten können. Ich bin überrascht, wie wenig Aufmerksamkeit Künstler wie Miro und Malaki Black beim Hauptereignis hatten (obwohl Miro angeblich für die Collision-Premiere gebucht ist). Ich dachte, dass sie in der WWE stark missbraucht wurden, aber in AEW scheinen sie nicht viel mehr getan zu haben. Ich würde mir wünschen, dass sie und andere über ein paar weitere Blocks hinweg etwas mehr Raum haben, um zu zeigen, was sie können; Präsentieren Sie tiefergehende Move-Sets und füllen Sie die Zeit mit kreativeren, filmischen Segmenten.

Weniger häufig, aber vielleicht mit größerer Zuschauerdurchdringung und Relevanz für die Popkultur, wurde Saturday Night's Main Event 1985 vom WWF als regelmäßiger Ersatz für Saturday Night Live ins Leben gerufen (das während der TV-Saison in drei von vier Wochen ausgestrahlt wurde). Sie lief zwischen 1985 und 1991 in 29 Episoden auf NBC, 1992 zweimal auf FOX. NBC brachte die Serie zwischen 2006 und 2008 für fünf weitere Episoden zurück.

Das Saturday Night's Main Event war einer der wichtigsten Auftritte von professionellem Wrestling in einem kommerziellen Netzwerk, lange nach der Blütezeit des Sports, als das Fernsehen in den 1950er Jahren geboren wurde. Es war ein entscheidender Teil der Rock- und Wrestling-Mode und gab den Zuschauern die seltene Gelegenheit, fesselnde Matches zwischen großen Stars zu sehen, und nicht die Squash-Matches und Promos, die andere syndizierte Wochenendübertragungen ausmachten. Allerdings dauerten bei Betrachtung der ersten Karten nur wenige dieser Spiele zehn Minuten. Es war eine andere Zeit und McMahon war dabei, das Profi-Wrestling neu auszurichten, weg von der In-Ring-Action, die von Leuten wie der WCW (in den Tagen von GCW und JCP) betont wurde, und hin zu Handlungssträngen und Sketchen.

Zu einer Zeit, als WWF-Champion Hulk Hogan selten im Free-TV zu sehen war, konnten Fans wie ich ihn beim Main Event am Samstagabend kämpfen sehen (ich besuchte mehrere Karten im Maple Leaf Gardens, bekam den Hulkster aber erst bei seiner WrestleMania zu sehen). X8-Match gegen The Rock). Es war auch insofern einzigartig, als das „Hauptereignis“ aufgrund des späten Starts oft früh begann und das letzte Spiel den Young Stallions, Playboy Buddy Rose, Lanny Poffo oder Boris Zhukov überlassen blieb.

Das Saturday Night's Main Event ist im Bewusstsein der Wrestling-Fans so tief verwurzelt, dass WWE den Namen kürzlich zurückgebracht hat, um House-Shows am Wochenende zu bewerben.

Das Main Event am Samstagabend spiegelte die enge Beziehung des ausführenden NBC-Produzenten Dick Ebersole zu Vince McMahon wider, insbesondere nachdem Ebersole die hohen Einschaltquoten für zwei WWF-Specials auf MTV zur Kenntnis genommen hatte. Es war in seinen Anfangsjahren ein Riesenerfolg. Im März 1987 erhielt es eine Bewertung von 11,7, die in diesem Zeitraum unverändert bleibt. Es war so erfolgreich, dass daraus eine Reihe von Freitagabend-Übertragungen mit dem Namen „Main Event“ hervorgingen. Beim ersten Main Event würde Hulk Hogan seine Meisterschaft an Andre the Giant verlieren, dank des „bösen Zwillings“ Earl Hebner, der zwischen diesem und der Survivor Series einige Jahre später vielleicht einfach das größte Monster der Geschichte ist.

In jüngerer Zeit nutzten Werbeaktionen den „Death Slot“ am Samstagabend, um sich den Ruf zu erarbeiten, Teil einer gewalttätigeren oder gewagteren Subkultur zu sein. Die Flaggschiff-Hardcore-TV-Show von ECW wurde zwischen 1993 und dem Ende der Promotion im Jahr 2000 auf Märkten in den gesamten USA ausgestrahlt. Während Teile der ECW-Sendungen stark in die Jahre gekommen sind, wird die zentrale Idee, dass in einer Sendung alles passieren kann, durch einen Mangel an Struktur oder fehlendem Vertrauen hervorgehoben Die traditionelle Buchung des Hauptevents machte es zu einem Muss im Fernsehen, in einer Zeit, in der WWF und WCW oft vorhersehbar und langweilig waren. ECW war in der Lage, die Zeitfenster bis spät in die Nacht am Wochenende zu nutzen, um seine Inhalte für Erwachsene ohne Zensur auszustrahlen, und die Fans wurden wütend. In seiner Heimatstadt Philadelphia strahlte ECW unter der Woche Hardcore TV aus, aber Orlando, Pittsburgh, Los Angeles, Virginia und Louisiana strahlten die Sendung alle am späten Samstag aus (New York und andere Märkte würden Hardcore TV am Freitag spätabends ausstrahlen, was nahe genug liegt). für meine Zwecke).

Angesichts des Erfolgs von ECW mit einem erwachseneren Pro-Wrestling-Produkt würde der WWF versuchen, eine eigene, auf Erwachsene ausgerichtete Samstagabendübertragung durchzuführen. Shotgun Saturday Night hatte von 1997 bis 1999 eine kurze Laufzeit, brachte aber eine Reihe von Innovationen mit sich. Wie ursprünglich geplant, wurde „Shotgun Saturday Night“ zu einem späten Zeitpunkt ausgestrahlt und vor Ort in einer Reihe von New Yorker Nachtclubs gedreht. Die WWF-Idee von ausgefallenem Fernsehen: In der ersten Folge zog Goldusts Dienerin Marlena während eines Matches zwischen Goldust und dem Sultan ihr Oberteil aus (mit dem Rücken zur Kamera). Beim beeindruckendsten Debüt kleidete ein zurückkehrender Brother Love das Tag-Team der Headbanger als Sisters of Love in Nonnen-Outfits. Das Nachtclub-Thema hielt nicht lange an und die Show sollte bald rund um Monday Night Raw aufgezeichnet werden. Dennoch kündigte es den Übergang der WWE zu schlüpfrigeren Inhalten als Teil der Attitude-Ära an.

Historisch gesehen weniger wichtig, aber am Herzen liegt mir Maple Leaf Wrestling, das in meiner Heimatstadt Toronto und der Nachbarstadt Hamilton, Ontario, produziert wurde. Der Name geht auf die Wrestling-Promotion zurück, die von Frank Tunney (Onkel des späteren Aushängeschilds des WWF-Präsidenten Jack) geleitet wurde. Die Organisation lief von 1930 bis 1984, als sie im Zuge deren nationaler Expansion in den WWF aufgenommen wurde, obwohl sie weiterhin unter der Schirmherrschaft des WWF operierte bis 1986. Nach der Übernahme durch den WWF wurde der Titel „Maple leaf Wrestling“ weiterhin für das kanadische TV-Programm des WWF verwendet, und hier komme ich ins Spiel. Die Show wurde am Samstagabend um 19:00 Uhr auf Hamiltons Fernsehsender CHCH ausgestrahlt. Gastgeber waren ursprünglich Angelo Mosca und Jack Reynolds, und in späteren Jahren gab es immer wieder Ausschnitte mit der Ontario-Wrestling-Legende Billy „Red“ Lyons, dessen Schlagwort in meinem Haus immer noch verwendet wird, was meine Kinder verwirrt. Wie dem auch sei, Billy Red hat uns gesagt, wir sollten die nächste Sendung nicht verpassen, und das haben wir auch nicht getan. Maple Leaf Wrestling war eine Terminbesichtigung bei mir zu Hause.

Hulk Hogan und King Kong Bundy schlagen sich beim Main Event am Samstagabend durch. Mit freundlicher Genehmigung: WWE Network.

Eine Zeit lang fanden in Süd-Ontario Fernsehaufzeichnungen statt, die dann durch standardmäßige syndizierte Spiele mit angehängtem „Hauptereignis“ am Ende ersetzt wurden. Dieses „Hauptereignis“, das von Gorilla Monsoon und Fersenkommentatoren wie Bobby Heenan oder Jesse Ventura ausgerufen wurde, war oft ein Vorrundenspiel einer aktuellen Karte in Torontos Maple Leaf Gardens. Der Effekt war verblüffend: Die syndizierten Squash-Matches waren mit hochmoderner Grafik und Beleuchtung sowie Kamera- und Tontechnik des WWF ausgestattet. Die Hauptveranstaltung war oft grell beleuchtet und die Kameraführung wackelte, und die Musik war über dem Lärm der Menge kaum zu hören. „Monsoon“ würde dem Zuschauer ein „Hauptereignis irgendwo im Land“ versprechen, nur für Spieler wie Mario Mancini, Jose Luis Rivera, einen Vor-Genie-Lanny Poffo oder SD Jones, die gegen Barry Horowitz oder Steve Lombardi oder Jose Estrada oder Pete Dorchester antreten …oder vielleicht würde einer der oben genannten gegen ein lokales Talent antreten, das noch weiter unten in der Rangordnung der unabhängigen Auftragnehmer steht. Hin und wieder gab es einen Lichtblick für In-Ring-Action, wenn ein neuer Superstar in einem Squash debütierte. Maple Leaf Wrestling gab mir meinen ersten Blick auf den Ultimate Warrior oder ein seltsames Ergebnis wie Tugboat, der einen kürzlich debütierten Kane the Undertaker in einem Leichensack-Kampf besiegte.

Gelegentlich lässt sich der Zauber einer Hausshow gut übersetzen. Gorilla Monsoon hatte bei seinen Kommentaren eine freiere Hand und war es gewohnt, das anzuprangern, was er als schlechtes Wrestling ansah. Abgesehen von den problematischen Kommentaren zu Pearl Harbor und „Pat Patterson School of Self Defence“ röstete Monsoon Talente, von denen er dachte, dass sie faul arbeiteten, oder die nicht dazu passten. Der erfahrene Montreal-Wrestler Richard Charland hatte in einer Sendung eine Chance. Monsoons wiederholte Auseinandersetzungen mit seinem Körperbau (er war stämmig, aber kein Bodybuilder) und die fehlende Dringlichkeit, seine Punkte zu treffen, machten deutlich, dass wir ihn nicht zurückerwarten würden.

Die Killer Bees waren in einem Hauptevent vertreten, nur Jim Brunzell trug während des gesamten Wettbewerbs seine Masked Confusion-Maske. Der maskierte Jim Brunzell war ebenfalls Schwarz. Und das Team hat trotzdem das komplette Masked Confusion-Gimmick umgesetzt. Und es hat funktioniert. Ich denke, dass NXT eine riesige Chance vertan hat, indem es Apollo Crews nicht mit PAC oder Murphy zusammengebracht hat, in einer Variation des Gimmicks, das ich die Murder Hornets nennen würde – sie würden den maskierten Switcheroo einsetzen und der Schiedsrichter und die Gegner würden es nicht erkennen können Der Unterschied liegt in der ähnlichen Statur der Hornets. Vince Russo, ich komme für dich!

Maple Leaf Wrestling war nicht auf dem Niveau von WCW Saturday Night oder WWEs eigenen Main-Event-Übertragungen, aber als kleines Kind markierte die Startzeit um 19 Uhr den Höhepunkt am Wochenende. Nachdem ich nach einem Tag voller Spiele geschrubbt und im Schlafanzug gekleidet war und den Magen mit Pizza oder Peking-Ravioli vom örtlichen chinesischen Imbiss gefüllt hatte, erinnere ich mich besser an die Show als sie war. Das Sofa mit meinem Vater (oder einer sehr geduldigen, babysittenden Großmutter) zu teilen, war ein Wochenendritual, das ich immer noch schätze. Ohne das Wrestling am Samstagabend wäre ich heute kein Fan.

Aber die meisten von euch sind nicht wegen meiner Nostalgiereise hier. In der nächsten Kolumne fünf Dinge, die meiner Meinung nach dazu beitragen werden, dass Collision ein Erfolg wird und das Samstagabend-Wrestling wieder zu einer Tradition wird.

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